SOBRE LO LEVE.. TITULO: FOTOSENSIBLES

El hombre como sujeto psicosocial, es influenciado directa o indirectamente por su entorno, ubicándolo así, dentro de diferentes contextos o grupos culturales que le permiten identificarse como un ser partícipe de una sociedad regida por unas conductas determinadas.

Sin embargo, a través de la historia, hemos visto como dichas sociedades han sido conducidas por diferentes intereses, llevando al hombre a envolverse en un mundo impregnado de falsedad e ironía, donde las mentes humanas puedan ser fácilmente manipulables y alienables.

El entorno entonces, se convierte en una constante presión para las mentes humanas, donde se deben asumir papeles que estén dentro de los parámetros establecidos ya que al romperlos se estaría jugando con (lo que para la sociedad a la que pertenecemos llamaría) “ la moral”, y de la cual salirse, significaría un señalamiento, un marginamiento, una carga con la que el hombre común no podría convivir.

Estos y muchos otros parámetros, no han sido más que una forma de manipulación poderosa, eficaz, y EXITOSA, fácilmente disimulables y difícilmente perceptibles por los ojos vendados de los sujetos comunes, sin embargo, no pareciese que al hombre le afectara mucho que lo utilicen como sujeto de consumo, ni como una simple ficha que se puede mover en cualquier momento para hacer una jugada.

La presión del entorno y la manipulación que este puede lograr sobre los sujetos, es tan magnifica y sagaz, que es casi imperceptible, amoldan la humanidad como “se les da la gana” pueden mofarse, llevarnos, traernos, hacer que algo nefasto y violento parezca correcto y ético, pueden lograr que una guerra injusta, parezca una lucha por la paz.

Leve, es la manera como nos manipulan, en leve se ha convertido nuestra percepción y nuestra capacidad de decisión, y levemente nos alienan.

La obra, “fotosensibles”, identifica las marcas en la piel, como producto de la presión que genera el entorno sobre nosotros, representado a través de los rayos del sol, quienes siempre están presentes en una constante vigilancia, sin ellos la vida no seria igual, nos van marcando sin darnos cuenta, son tan cotidianos que pasan a ser desapercibidos, pero sabemos que están allí, se burlan de nosotros, dibujan a su parecer.

Así mismo nuestras mentes se vuelven manipulables, están siempre sujetas a cambios, así como nuestro cuerpo, fotosensible… su pigmentación varia dependiendo de la exposición al sol, quemaduras de primero, segundo o tercer grado, estamos hechos de la misma materia, el sol puede pintar sobre nosotros de acuerdo a la exposición de nosotros hacia él, podemos permitir que nos marque, que nos queme, o que nos mate.

La materialización:

Un grupo de personas (mas o menos 3 o 5) exponen sus cuerpos desnudos al sol, tapando únicamente las partes donde se quiera dejar la “marca” del tono natural de la piel, estas marcas, serán dibujos de prendas de vestir, (corbatas, pantalones, camisas, gafas, etc.), como alegoría “a lo que pueden hacer de nosotros,” después de dicha exposición al sol, se realizará un registro fotográfico, donde se evidencie la pigmentación ocasionada por los rayos del sol, es decir, la oposición de los colores, las “quemaduras”.

La fotografías se realizarán con fondos neutros, principalmente de color negro, los modelos posaran desnudos, de forma grupal o individual.

El tamaño y la cantidad de fotografías a exponer, se determinará después de realizar el registro fotográfico.

FEMINISMO Y POSMODERNIDAD

La variedad cultural, se ha considerado como una condición posmodernista, la cual ha llevado al hombre a una búsqueda constante de su identidad perdida, en medio de un bombardero de pluralismos y contraculturas en la cual el hombre comienza a perder el dominio de su cultura, amenazándolo a la destrucción de su propio yo. Lo que para Jean Baudrillard era denominado: implosión.

A diferencia de la posmodernidad, en la modernidad, la representación del mundo a través del arte no se basaba solo en la singularidad de la representación de éste, sino más bien en las formas catalogadas por la estética moderna, a pesar de las diferentes formas de representación de acuerdo a los lugares, épocas, y contextos.

Desde allí, las representaciones occidentales, postulan el sujeto masculino como la representación de un sujeto centrado y unitario, (la representación de la humanidad), excluyendo a la mujer y representándola solo de forma visual como una ”acompañante”, un ser que siempre esta al lado del hombre, pero que no asume un papel importante cuando de representar la raza humana se trata.

Sin embargo, desde ese mismo momento el feminismo comienza a dar sus primeros pasos reclamando su posición, pero es ignorada, solo es una voz, femenina que reclama, pero no es escuchada..

Así pues, podemos considerar el feminismo dentro de un pensamiento posmoderno de oposición, de protesta, de crítica, de esquizofrenia; mientras que el hombre, encasillado en su poder, tiene la intención de respetar dicha posición femenina, deseándole buena suerte, mientras forma otros movimientos de luchas contraculturales, como estudiantiles, étnicos, disidentes, sexuales, pero al mismo tiempo oprime y margina el pensamiento femenino, demostrando el miedo de perder el poder, y afirmando que son maquinas con falos que utilizan las mujeres como objetos y compañía. Machos reproductores.

Gracias a la narrativa, hemos podido evidenciar, la forma como el hombre siempre busco la manera de dominar la naturaleza y de transformar todo el planeta a su propia imagen y semejanza, además intento ponerle su sello a todo lo existente, y protagonizar todo aquello que representara poder y magnificencia con la imagen masculina; finalmente el acontecimiento fundamental de la era moderna fue la conquista del mundo como imagen, el hombre lucho por esa posición en la que pudiera ser, ese ser concreto que da la medida y taza de todo lo que es, de manera que el mundo fuera la imagen y el hombre el tema. Así como cita el texto, “¿Qué es la representación, sino una apropiación, una objetificación que se adelanta y domina?”

El hombre lucha incansablemente por unir las ciencias y la tecnología para lograr ciertas transformaciones en un intento desesperado por transformar el medio ambiente, que tenga un fin de utilidad y producción, en cuanto al arte vemos un intento casi desesperado por resucitar grandes pinturas y obras escultóricas monumentales, que finalmente los artistas contemporáneos logran simular, sin embargo dichos simulacros no hacen mas que demostrar su pérdida, pérdida de virilidad, masculinidad y potencia.

La voz feminista grita cada vez más fuerte, además actúa y demuestra su potencial, logrando que algunos agachen la cabeza y acepten el sexo opuesto, ¿será que el arte realizado por mujeres no es más que un arte de masas? ¿Es tanto así como las consideran los hombres que para ellos ni siquiera pueden lograr un papel importante en el arte? Si el hombre las ha postulado dentro de una cultura de masas es porque las han convertido en un espectáculo que no representa más que el deseo insaciable masculino.

Las artistas feministas lograron hacer visible lo invisible, especialmente en una cultura donde lo visible esta del lado de lo masculino y lo femenino es lo invisible.